每经专访美国著名电视电影视作家、导演、制片人马克·扎斯洛夫：创意产业关

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说到好莱坞，人们不仅会想到星光熠熠的红地毯，还会想到大片和经典动画。可以说，它代表了美国电影业。好莱坞位于洛杉矶，更像是一个独立的小城市，拥有梦工厂、迪斯尼、派拉蒙、皮克斯等著名电影巨头，影响着全世界电影人的眼睛。

美国著名电视电影作家、导演和制片人、艾美奖得主马克·萨斯洛夫(mark zaslove)认为，文化创意产业的发展始于一颗成功的种子，创意环境使种子成长。《白雪公主》奠定了好莱坞动画电影的基础。在此基础上，好莱坞通过越来越多的电影宣传自己的价值。”萨斯洛夫在接受《国家商业日报》独家采访时说。

11月13日，扎斯洛夫将出席由《国家商报》和美国事件管理协会(aemi)联合主办的“天府大事件”。享受2018年世界文化创意品牌(成都)峰会。届时，深入好莱坞多年的导演和编剧将与众多国内外文化创作领域的顶尖专家齐聚荣成，围绕“文化事件与城市气质”展开对话，为城市文化创作的产业发展和品牌建设带来独特视角。

人们聚在一起分享他们的愿景、创造力等。

从一个小村庄到一个巨大的电影城，好莱坞聚集了许多创意人才，其多样的创意文化也创造了人们丰富多彩的“斜线”生活。

出生于洛杉矶的扎斯洛夫是一名小说家、电视电影作家、导演和制片人。他的作品包括唐老鸭俱乐部、迪斯尼故事、小约翰等。今年，他出版了他的第一本推理小说《死亡与税收》。

他热爱并尊重永葆的创作生涯。Zaslov认为，创造力，不管看起来多么有趣，仍然是一项艰苦的工作。

“人们可能认为艺术家、作家、导演和演员的工作很有趣，但我们必须知道他们需要努力训练、努力学习、不断学习和取得进步。”Zaslov每周工作七天，每天起床，或者写作，或者导演或者制作项目。他为迪斯尼、环球影业、派拉蒙和华纳兄弟公司写过剧本

他一年到头都在文化和创意产业的最前沿挣扎，而Zaslov对这一产业的诠释始终聚焦于“人”的核心。他认为创意产业的关键是人们聚在一起分享他们的计划、愿景和创意。“整个艺术运动(从印象派画家，到20世纪40年代和50年代的好莱坞动画产业，到20世纪90年代的摇滚乐，再到计算机动画的兴起)都是从一小群人聚集在一起交流思想和交朋友开始的。这一切都是从认识志同道合的人开始的。”

如何做城市创意产业

自2000年以来，扎斯洛夫在世界各地工作。无论他走到哪里，他总是在寻找一个城市和那里的人最特别的地方。“它们以什么闻名？烹饪？高楼？还是运动？他们最看重什么？历史？还是对家庭的爱？”

根据Zaslov的说法，由于地理、气候、文化、经济，尤其是历史因素，每个城市都有自己的“气质”。以伦敦和纽约为例，扎斯洛夫告诉《国家商报》:“由于英国儿童读物的悠久历史，伦敦的动漫产业更有文学气质，而纽约的气质很大程度上取决于广告(因为纽约是世界广告中心之一)，广告更大胆，因此更‘响亮’。”

当被问及一个城市如何发掘其独特的气质并发展创意产业时，扎斯洛夫说:“成功之路是将一个城市的个性转化为创意。”这座城市的历史、传说、神话和人们的故事交织在一起，编织出一个与其他城市完全不同的独特创意产业。这是成功的关键。”

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