“长风呼啸”的中国形象吸引了俄罗斯观众

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演出结束，谢幕。主要的创作团队都走上了舞台，观众的前灯亮了。这个盛大的场合让舞台上所有的演员都大吃一惊，都哭了。三层看台上有6000多个座位的克里姆林宫大礼堂座无虚席，观众都起立鼓掌，对主要的创作团队给予最真诚的赞扬。

今年是中俄建交70周年。由四川歌舞剧院和四川省文联联合制作的舞剧《常》近日应邀赴俄演出。在这个遥远的城市，这部具有独特东方特色的舞剧，歌颂生命和对人性的热爱，受到了超乎想象的热烈欢迎。

“在中国优秀传统文化走向世界的过程中，文艺作品应该肩负起传播的责任，表达人类的共同情感，讲好中国的故事，展现中国的风格和中国的风格，为建设人类命运共同体而不断创新和探索。”四川社会科学院文学艺术研究所的研究员张铭浩说。舞剧《长风吹口哨》作为承载人类命运共同体主题的舞台艺术作品，激励着不同民族的观众逐渐走近真善美，共同构筑美好家园。

此前，当该剧在成都首映时，引发了一股看好戏的热潮。最近，这部舞剧已经回归中国，并计划再次与国内观众见面。

别出心裁地唱出大爱的主题

“长风是一种神奇的风，回荡在庐山大峡谷。因为它捕捉到了女娲补天时散落的一块彩石，他变成了一个有三分七分的少年。”舞台上，长风从半空飘起，展开了这个起伏跌宕的故事——

长风在生命之初意外伤害了壁虎佳泰，逐渐受到世界美酒和财富的影响，拥有了人类的贪婪、欲望、仇恨和暴力。许多年后，长风发现受伤的佳泰幸免于风霜，但在同类的帮助下幸存了下来。他顿悟了。在经历了欲望、挣扎、爱与恨、生与死之后，长风终于在一只受伤的壁虎身上体会到了生命的真谛。最后，他献出了生命的精华，把它变成了春风和细雨，滋润了大地，万物复苏...

这部舞剧的构思、构思和创作源于一个民间故事:一枚钉子穿过墙壁，但几年后当它被拆除时，人们发现一只壁虎被钉在墙壁的胸部，年复一年地被困在黑暗的房间里。很长一段时间里，虚弱的那种动物从不停止进食。多年来，爱的给予让这脆弱的生命顽强而神奇地生存下来。

"这个故事让我们对生活充满了感动和敬畏。"常的排演历时半年，是近年来四川歌舞剧院排演时间最长的舞剧。创作团队始终保持着表现大爱主题的“初衷”、创作的“执着”和追求完美的“别出心裁”，提炼故事元素并重新编码，最终形成了这部“大爱剧”。

通过民间故事，《长风长啸》描绘了人类战胜自我、抑制无尽欲望、学会尊重自然、懂得敬畏生命、与社会和自然和谐相处的人生历程。该剧从优秀的传统文化中提炼出具有当代价值和世界意义的文化精髓，表达了中华民族善良、友谊、和谐共处、生生不息、共创美好家园的美好愿景和不懈追求。

爱是人类的共同语言。在剧院里，白发的华裔美国人和无辜的外国儿童都能被深深打动，并与《长风呼啸》产生共鸣。精彩生动的人物、激动人心的舞台表演以及相互帮助和关爱的真情实感无时无刻不在牵动着观众的心。

用审美价值实现启蒙价值

舞剧没有台词，也不会说话。舞蹈以人体动作来表达自己，只存在于短暂的表演过程中。在创作团队看来，舞剧以舞蹈为主要表现手段，尤其适合表现“风”的形象。

《长风哨》创新性地以“风”为主要角色，通过演员的舞蹈，使“风”成为一种无形无影的东西，让观众能够看到、听到、感受到“风”。

“每一次风都有不同的象征意义，每一次风都有独特的节奏，这体现了故事的深刻意义。”有论者指出，《长风哨》抽象具体，写意写实，抹去机械化的痕迹，将故事与人物、情节、戏剧自然、有机地结合在一起。

“简而言之，就是要好看。”创作团队认为舞剧首先要有审美价值，然后才能实现引领、启发和批判现实的价值。《长风哨》灵活运用其独特的造型和优美的表演，使该剧真正“美”。

主角长风的设计体现了空和空灵的精神，创造了一个具有东方意境的神话形象。虽然其他模型是现实的，但它们也追求“虚拟”纹理。他们设计了西方极简主义和东方绘画的写意风格，并将戏曲等传统文化与中国流行元素相结合，创造出沉重的历史感和光空精神的东方特色。

除了主要角色之外，宣纸、铜币、矛枪、花和其他元素都被拟人化了，一切都有自己的灵性。就连壁虎家台的伤口也是极其令人震惊的——一道强光透过伤口刺痛了人的眼睛，给观众带来了巨大的冲击。

在舞台艺术中，写意大峡谷、峡谷中女娲的肖像、象征“酒与财富”的视觉形象、象征人性残酷的天葬墙……都以新的、令人惊讶的舞台技术展示了自然状态的神奇演变。

“精致”、“神奇”、“震撼”和“感人”……观众的赞誉表明，创作团队成功地掌握了这个属于全世界和全人类的主题。俄罗斯文化部官员罗斯兰看完这部戏剧后非常激动。他称赞这部戏剧的精致和美丽，说它震撼了人们的心灵，触动了灵魂。他对艺术的本质印象深刻，并对中国深厚的文化表示钦佩。

在世界上成功表达中国元素

舞蹈语言不仅是一种虚拟的、象征性的艺术语言，也是一种无国界的、普遍的艺术语言。创意团队的初衷是通过舞剧这种跨越地域、文化和种族的艺术形式，简洁地传达当今中国倡导的建设人类命运共同体的理念。

创意团队从全球化的角度思考，采用全新的表达方式，用最具特色的艺术手段和当今最前沿的舞台艺术语言，将东方文化带到舞台上。可以说，《长风笛》是一部成功地将中国元素表达于世界的舞剧。

剧中的英雄常峰，创意团队认为风的柔和能给一切带来刚性，摧毁一切。善与恶只是介于两者之间，他能让人们思考如何在生活中选择一个好的位置。创作团队女主角佳泰认为，在受到伤害后，她仍然选择原谅和爱。她有无私的爱，属于整个世界。

创意团队认为长风口哨所讲的故事通俗易懂，关注全人类，在表达上注重对民族艺术的国际诠释，避免模式化和“说教”式的故事讲述，用舞蹈诠释对生命的赞美，无障碍地向全世界展示中国文化的无限魅力。

在舞台上，西方芭蕾与中国民族风格完美融合，交响乐与古代东京音乐紧密交织，情感表达恰到好处。整部戏剧始终渗透着各种别出心裁的思想:发人深省的主题、扣人心弦的情节、优美流畅的舞蹈叙事、清晰自由的舞蹈美...中西方的融合，“好看”和“易懂”，以及“民族就是世界”的论断在这部舞剧中得到了充分的证实。

值此中俄建交70周年之际，常代表中国舞剧艺术在俄罗斯演出并获得成功，这无疑展示了其跨地域、跨民族、跨时间空的艺术成就，也成为讲述具有国际元素的中国故事的成功范例。

“我们希望这部戏剧能以其独立、自由和批判现实的精神向世界传播中国文化的种子，并为中国文化和艺术走向世界做出贡献。”四川歌舞剧院艺术总监马林表示，创作团队的初衷在这部舞剧中基本实现。(记者李晓东周宏爽通讯员郑秋)